Ариана Гранде вернулась на сцену с туром The Eternal Sunshine Tour, и это её первые полноценные гастроли со времён Sweetener World Tour 2019 года. Всё это время певица была полностью поглощена съёмками экранизации мюзикла Wicked. Но за радостью фанатов скрывается и лёгкая грусть: Ариана открыто предупреждает, что следующих гастролей придётся ждать очень долго.
Особый смысл возвращению придаёт и важная дата: 22 мая исполнилось ровно девять лет со дня страшного теракта на её концерте в Манчестере, унёсшего жизни 22 человек. Чтобы переосмыслить этот опыт, Ариана устроила на сцене терапевтический перформанс: под руководством режиссёра Кристиана Бреслауэра она встречается со своим внутренним ребёнком и буквально заново проживает все свои травматические моменты.
Мы решили собрать для вас ностальгическую подборку всех творческих эпох артистки, которые она бережно воссоздала на сцене.
1. «Yours Truly» (2013)
В далёком 2013 году вчерашняя звезда телеканала Nickelodeon громко заявила о себе как о серьёзной R&B-вокалистке. Дебютный альбом «Yours Truly» подарил миру хит «The Way», записанный с Маком Миллером, который сразу же попал в топ-10 чарта Billboard Hot 100. Образ юной Арианы Гранде тогда состоял из милых пастельных платьев и пышных юбок.
Однако именно Ариана из этой эры лежала на кушетке в первой комнате «коридора памяти». За безупречной картинкой тогда скрывался жёсткий прессинг: юной Ариане приходилось бороться с ярлыком подростковой звезды, отбиваться от постоянных сравнений с Мэрайей Кэри и терпеть едкую критику за свой образ.
Фото: yazzyrogers (TikTok)
2. «My Everything» (2014)
Именно в это время сформировался её легендарный визуальный код — высокий конский хвост, ботфорты выше колен и кошачьи ушки. Музыкально эра была наполнена масштабными стадионными хитами и смелыми экспериментами с электронной танцевальной музыкой, ярким примером которых стал трек «Break Free».
В новом туре спустя годы экспериментов во время съёмок Wicked певица вернула свою знаменитую причёску для живых выступлений.
View this post on Instagram
3. «Dangerous Woman» (2016)
Эта эпоха ознаменовала переход к взрослой женственности и чувственному R&B. Тёмный тон кожи, латексная маска кролика и заглавный трек «Dangerous Woman» показали Ариану с совершенно новой стороны.
К сожалению, во время этой эры случилась и масштабная трагедия — теракт в Манчестере 22 мая 2017 года. Во второй комнате лежит Ариана в образе с благотворительного концерта One Love Manchester, организованного ею через две недели после теракта. Певица также бережно отдала дань памяти тем событиям песней «One Last Time», ставшей неофициальным гимном солидарности и надежды для всех выживших и семей погибших.
Фото: yazzyrogers (TikTok)
4. «Sweetener» (2018)
Альбом «Sweetener» стал настоящим спасением для артистки после пережитого посттравматического синдрома и ухода из жизни Мака Миллера. Сменив цвет волос на платиновый блонд, Ариана Гранде создала невероятно нежный, «пастельный» альбом, наполненную экспериментальным синти-попом от продюсера Фаррелла Уильямса.
В новом турне «Sweetener» — единственная эра без отдельной песни в сетлисте. Певица не исполняет ни «no tears left to cry» (за исключением короткого фрагмента в интерлюдии второго акта), ни «God is a woman».
Ариана из этой эры лежит в третьей комнате коридора воспоминаний.
Фото: yazzyrogers (TikTok)
5. «thank u, next» (2019)
Розовый максимализм, дерзкий трап-звук и синглы «thank u, next» и «7 rings» захватили все мировые чарты. Но главным достижением этой эры стал её терапевтический посыл: вместо обиды и злости на тяжёлые жизненные испытания певица выбрала искреннюю благодарность за все преподнесённые уроки.
Сценический номер для песни «thank u, next» сделан в эстетике уютных дружеских посиделок. Ариана Гранде и её танцоры собираются на большом розовом диване прямо посреди сцены, общаясь и двигаясь в такт музыки. Это подчёркивает важную идею о том, что пережить расставание и боль помогают только настоящие друзья, готовые поддержать в трудную минуту.
Контраст между исполнением этого трека в 2019 году и сегодня поражает. Во время прошлых гастролей певица плакала во время этой песни, переживая свежие душевные раны от недавних расставаний и потери близких. Теперь же она исполняет её более спокойно и с ощущением принятия, прикрывая глаза во время строчек про Мака Миллера.
Она сознательно изменила строчку «’cause she grew from the drama» (ведь она выросла на драме) на «we all grew from the drama» (мы все выросли на драме), объединяя свой опыт со зрителями в зале. Самым забавным моментом стало то, как певица полностью пропускает строчку о замужестве «only wanna do it once real bad» (хочу сделать это лишь однажды), со смехом показывая залу два пальца и подмигивая, иронизируя над своим разводом и недавними переменами в личной жизни.
@discoballari4 our queen staying relatable as usual #eternalsunshineworldtour #eternalsunshinetour #eternalsunshinetoursetlist #thankyounextlive #fyp ♬ original sound – discoballari
6. «Positions» (2020)
Альбом «Positions» увёл звучание в сторону мягкого ретро-R&B с акустическими струнными инструментами и атмосферой домашнего уюта 60-х. Пластинка вышла в самый разгар пандемии, из-за чего певица так и не смогла поехать в полноценный концертный тур, ограничившись лишь виртуальным интерактивным выступлением.
Спустя шесть лет треки «positions» и «just like magic» наконец-то получили своё полноценное стадионное исполнение, радуя зрителей невероятным живым вокалом.
@nas.archives #positions live 😭🙏🏻😩👩🏻🍳🛌 #arianagrande #arianagrandefan #fyp #concerttok night 1 the eternal sunshine tour 🎤 @arianagrande ♬ original sound – NAS
7. «eternal sunshine» (2024) и «petal» (2026)
Теперь когда мы добрались до конца коридора, где присутствует ещё одна, последняя комната с пустой кушеткой стоит рассказать, почему люди в этих комнатах подключены к монитору с показателями жизнедеятельности. Дело в том, что весь этот медицинский сеттинг, как и последний альбом Арианы «eternal sunshine», — прямая отсылка к фильму Мишеля Гондри «Вечное сияние чистого разума».
Подобно персонажам картины, которые ложились под приборы, чтобы навсегда стереть из памяти болезненные воспоминания о неудавшихся отношениях, Ариана визуализирует метафорический процесс прощания со своим прошлым. Мониторы в этих комнатах отслеживают не просто физический пульс или глубину дыхания, а ментальное сопротивление, страх и эмоциональные вспышки артистки в моменты, когда из её сознания одна за другой стираются целые вехи её жизни.
Фото: anythingwithmagic (TikTok)
В конце видеоряда мы видим, как маленькая Ариана закрывает дверь комнаты с пустой кушеткой. В контексте фильма этот жест означает финальную точку в процессе стирания: комната пустеет, когда воспоминание полностью удалено, а закрытая дверь символизирует окончательное прощание с прошлым.
Однако среди фанатов есть теория, что этот видеоряд — незавершённая петля. Многие верят, что на самом последнем концерте тура повзрослевшая Ариана сама зайдёт в эту последнюю комнату и ляжет на пустую кушетку. Такой шаг стал бы мощным символом полного исцеления — знаком того, что она больше не бежит от своих воспоминаний, а полностью принимает свою историю, завершает метафорическую терапию и обретает долгожданный внутренний покой.
В финале шоу она впервые вживую исполняет новый сингл «hate that i made you love me» из нового альбома «petal», а завершает концерт полётом на тросах во время исполнения «supernatural», символизируя окончательный взлёт над всеми прошлыми невзгодами.
@christianpatterson_ Supernatural to close The Eternal Sunshine tour (opening night)! 🛸👽 #arianagrande #eternalsunshinetour #supernatural #eternalsunshine #ari ♬ original sound – christianpatterson_
