Лучший казахстанский сериал
Munai
Действие сериала происходит в 90-е годы на западе Казахстана. Территория поделена между преступными группировками: часть крышуют спортсмены во главе с Аманом, а другая отдана безумному самодуру Сабыру. И хотя между двумя бандами оставалось высокое напряжение, они сохраняли хрупкий мир. Всё изменила нефть: Аману предложили крупную сумму за сопровождение нелегально добытой нефти, чтобы она не попала в руки Сабыру. С этого момента в городе начинается настоящая война за чёрное золото.
«Мунай» был одним из самых ожидаемых проектов этого года по нескольким причинам: необычный сеттинг, громкие имена создателей и бандитская тематика, сохраняющая актуальность в нашем кино. Часть ожиданий сериал оправдал: пейзажи и специфика Западного Казахстана действительно освежили привычный криминальный сюжет. Проработанная стилизация под эпоху помогает ещё сильнее погрузиться в беспорядочный мир лихих 90-х. Но главное достоинство сериала, удерживающее не самый последовательный сценарий на плаву — это впечатляющие актёрские перфомансы. Они отлично фиксируют безумие, к которому приводит рутинизированное насилие и неограниченная власть.
О том, как Munai удаётся освежить бандитское кино, мы рассказывали здесь.
Лучшая дорама
Когда жизнь даёт тебе мандарины
Весна 1960 года, остров Чеджу. Маленькая бунтарка Э Сун зовёт свою маму-ныряльщицу за моллюсками — хэнё — выйти из опасных вод, пока за спиной у неё стоит спокойный и прилежный Кван Щик, влюблённый в неё. Здесь начинается их история, полная невзгод, поражений и побед — самая обычная жизнь.
«Когда жизнь даёт тебе мандарины» захватила не только фанатов корейских дорам, но и рядовых зрителей. Удалось это сериалу благодаря удачному симбиозу крайне личной маленькой истории одной семьи и масштабного комментария о роли женщины в Южной Корее. «Мандарины» делают акцент на сентиментальность, но не теряют ни связности повествования, ни реализма. Благодаря поэтичной форме, убедительным актёрским перфомансам и многогранности высказывания, создателям удалось создать точную иллюстрацию корейской семьи.
О том, как «Когда жизнь даёт тебе мандарины» комментирует социальную и культурную реальность Южной Кореи за последние 70 лет, мы рассказывали здесь.
Honorable mention:
О женщинах и асурах
Такико узнаёт, что её отец изменяет матери и растит семилетнего ребёнка. Девушка сообщает об этом остальным трём сёстрам: Цунако — мастеру по икебане, имеющей отношения с женатым мужчиной; Макико — домохозяйке, подозревающей своего мужа в неверности; Сакико — официантке, живущей с начинающим боксёром. Все четыре сестры бояться рассказать пожилой матери о похождениях отца, так как это может повредить её здоровью. Но и оставить её обманутой тоже не могут.
Очередной сериал Хирокадзу Корээды остался незамеченным, несмотря на культовый первоисточник и большое имя автора. «О женщинах и асурах» — это один из самых честных и трогательных азиатских сериалов последних лет. Он не эксплуатирует проблемы, не манипулирует эмоциями, а показывает многогранный портрет японской семьи полувековой давности. У сериала получается быть тонким на чувства и постоянно ставить зрителя в позицию дискомфорта вечной недосказанностью и противоречивыми действиями героев. Но несмотря на все недомолвки и распри, «О женщинах и асурах» оставляет зрителя с тёплым ощущением причастности, будто он сам только что побывал на тихом японском застолье вместе с четырьмя сёстрами.
В том, как Корээда рассказывает о болезненной ценности семьи, мы разбирались здесь.
Hidden gem года
М. Сын века
После Первой мировой войны среди итальянцев постепенно зреет недовольство: война истощила экономику страны, а обещанные земли были предоставлены не в полном объёме. Народ чувствовал себя преданным как собственным правительством, так и союзниками в лице крупных империй. Этим и воспользовался амбициозный молодой политик — Бенито Муссолини, обещавший сделать Италию снова великой.
«М. Сын века» прошёл мимо массового зрителя и понятно почему: мировым дистрибьютором сериала стал стриминговый сервис MUBI, известный прежде всего в кругах ценителей авторского кино. Кроме того, итальянский сериал ставит зрителя в особенно дискомфортное положение, показывая историю народного саморазрушения и морального падения через оптику самого дуче. При этом режиссёр Джо Райт делает из оригинального исторического романа Антонио Скурати крайне гротескную хронику событий. Таким образом он предельно ясно передаёт главную мысль о том, как пьянеет народ от сладостных обещаний мести, величия и сохранения традиций. И с каждым годом эта мысль становится всё более актуальна.
Honorable mention:
Умираю, как хочу секса
Два года назад Молли смогла побороть рак груди, однако болезнь вернулась в более тяжёлой форме: вероятность выживания — 30%. Но это лишь подстёгивает её изменить свою жизнь: она бросает мужа и пускается на поиски оргазма — чувства, которого она никогда не испытывала.
Сериал основан на реальной истории Молли Кохан, которая записывала подкаст о своей жизни вместе с подругой. Такая деталь делает историю ещё более пронзительной: за нелепыми практиками и комичными диалогами скрывается невероятная жадность до жизни. Создатели обошлись без излишней драматизации, сделав историю не про принятие смерти, а про торжество каждого момента и свободу, которую можно обрести даже после онкологии. И такой обманчиво наивный взгляд может действительно подарить надежду: ведь если даже Молли умудрилась найти счастье, то сможем и мы.
О том, чему стоит поучиться у жизнеутверждающей истории о смерти, мы рассказывали здесь.
Лучший мультсериал
Частые побочные явления
На выступлении главы Reutical Pharmaceuticals появился хеклер, обвиняющий корпорацию в опасных выбросах на её заводе в Перу. Как выяснила Фрэнсис, работающая в компании, возмутителем спокойствия был её бывший одноклассник Маршалл. Он сообщил ей, что обнаружил гриб «Голубой ангел», исцеляющий любой недуг. Позже они выяснят, что Reutical и правительство США состоят в сговоре, намеренно уничтожая грибы и среду их обитания, и что на самого Маршалла объявили охоту с целью устранения.
«Частые побочные явления» — детище Джозефа Беннета и Стива Хэйли, зарекомендовавших себя мультсериалом «Царство падальщиков» и проектом «Вице-президент». Экоактивистский манифест пропитан сатирической паранойей о заговоре «биг фармы», популярность которого усилилась после пандемии коронавируса. Однако за всей ширмой конспирологических бэд-трипов скрывается интересное рассуждение о медицине и ценности человеческой жизни. Именно благодаря такому честному разговору на вечные и актуальные темы, сериал становится штучным явлением в мире анимации, который приходится ценить с особым трепетом.
О том, почему «Частые побочные явления» стоят внимания, мы рассказывали здесь.
Достойное упоминания:
Короче говоря
История рассказывает о детях еврейской семьи, которые во взрослом возрасте вспоминают своё религиозное детство.
После выхода последнего сезона «Коня БоДжека» Рафаэль Боб-Ваксберг не мог похвастаться громкими проектами. «Короче говоря» тоже вряд ли станет большим хитом, но этого проекту и не надо. История Швуперов очень интимная и авторская: особый стиль рисунка напоминает детские каракули, что дополняет хаотичную фабулу сюжета. Боб-Ваксберг постоянно переключается между событиями настоящего и прошлого, по кускам собирая паззл детских травм героев. Но как и Корээде, ему хватает сил и смелости пропитать всё действие любовью, тем самым помогая своему зрителю взглянуть на собственную семью под другим, менее категоричным углом.
Самый стильный сериал
Киностудия
Мэтт Ремик — большой киноман, чья жизнь и личность выстроены вокруг любви к фильмам. Поэтому, когда ему предлагают возглавить крупную киностудию, он незамедлительно соглашается. Однако его мечта создавать большое и великое авторское кино разбивается о реалии индустрии: чтобы делать «настоящие фильмы», ему приходится переступать через себя и одобрять коммерчески успешные блокбастеры.
«Киностудия» — это процедуральный балаган имени Сета Рогена, для которого сериал стал чуть ли не персональным шедевром с первых же секунд. Каждая сцена пропитана отсылками, каждый диалог не обходится без бесконечного неймдроппинга, каждый герой — это образ из киноиндустрии. Проект впечатляет актёрским составом — одно камео Мартина Скорсезе чего стоит — но ещё более он вдохновляет своей всеобъемлющей любовью к кино как искусству. И хотя ирония и сарказм Рогена служат явным упрёком современному Голливуду, нельзя не заразиться киноманством главного героя и самого создателя.
Достойное упоминания:
Разделение (2 сезон)
Марк Скаут работает в компании Lumon Industries — мега-корпорации с офисами по всему миру. Компания практикует «разделение» сознания человека на две половины: офисную и неофисную личность. Однажды в жизни его «рабочего Я» появляется бунтующая и агрессивная коллега, которая хочет разобраться, что вообще это за компания, в чём заключается их работа и почему они не могут выбраться.
«Разделение» было самым обсуждаемым сериалом начала этого года: зрители разгоняли теории, искали ответы между строк в диалогах и восхищались визуалом. Режиссура Бена Стиллера особенно впечатляет в замкнутых пространствах Lumon: строго структурированная цветовая палитра, выверенные мизансцены и удушающая медлительность делают из сериала настоящий офисный хоррор. Всё это уже было и в первом сезоне, но в продолжении «Разделение» будто ещё сильнее выкручивает собственную эстетику на максимум.
О том, «Разделение» стало главным сериалом Apple TV+, мы рассказывали здесь.
Лучшая экранизация
Одни из нас (2 сезон)
После того, как Джоэл освободил Элли от «Цикад», они осели в городе Джексон у его брата Томми. Однако за несколько лет между Элли и Джоэлом произошёл разлад: они мало разговаривают друг с другом, а если коммуницируют, то обязательно ссорятся. Их размеренную жизнь намерены прекратить остатки «Цикад» во главе с Эбби — дочерью одного из врачей, убитых Джоэлом. Она хочет отомстить за смерть своего отца, однако её конкурентом может стать полчище зомби, которое вот-вот ударит по Джексону.
Как и вторая часть оригинальной игры, продолжение экранизации вызвало не мало споров: снова ругают кастинговые решения и развитие сюжета. Однако ценность сериала Нила Дракмана и Крейга Мейзина в первую очередь в его художественной обособленности от оригинала: создатели сами решают, как углубить сюжет, какие новые события добавить и как переиначить постановку сцен из игры. И хотя второй сезон получился куда более приземлённым, он ставит перед зрителем более понятные вопросы о призрачной границе между местью и справделивостью. А наблюдая за моральным падением Элли, мы понимаем, что любое насилие оставляет глубочайший шрам на душе всех, кого оно касается.
О том, почему «Одни из нас» — всё ещё один из лучших современных сериалов, мы рассказываем здесь.
Лучшее продолжение
Андор (2 сезон)
Далёкая-далёкая Галактика уже давно не видела джедаев и пока ещё не дождалась своего мессии в лице Люка Скайуокера, поэтому обходится обычными смертными. Одним из таких храбрых бойцов становится Кассиан Андор — бывший вор, который вынужденно становится одним из главных лиц Повстанческого альянса. События сериала происходят за пять лет до фильма «Изгой-один. Звёздные войны: Истории».
Продолжение одного из лучших сериалов по «Звёздным войнам» вывело его в пантеон великих, благодаря продуманной глобальной политической линии и стройной арке формирования героя. У «Андора» есть всё, за что любят вселенную Джорджа Лукаса: проработанный сеттинг, харизматичные и проработанные персонажи, мощный гуманистический посыл и актуальность, завёрнутая в блестящую космо-фэнтезийную обёртку. И при этом сериал не утомляет деталями военно-политического устройства мира, а создаёт из подковёрных интриг чуть ли не более интригующий экшн, чем сами баталии.
Достойное упоминания:
Миротворец (2 сезон)
Кристофер Смит получил ироничное прозвище «Миротворец» из-за смертоносного желания защищать мир во всём мире. Однако после череды неудач ему приходится взяться за ум и собственноручно начать «арку искупления». В этом ему помогут новообретённые друзья, а также порталы в параллельные миры, где Миротворец — настоящий герой.
Сериал ещё в первом сезоне поражал тематической эклектикой: кровавая жестокость, сортирный юмор и супергеройская сатира отлично уживались с трогательным рассуждением о семейных травмах и отношениях отцов и сыновей. Через мультиваеленные он раскрывает ещё одну тему — ценность собственного «Я» и травм, формирующих личность. После этого в Кристофере Смите уже не получается развидеть обычного человека: он стал идеальной иллюстрацией солдата, для которого насилие — лишь очередной повод для эскапизма.
Лучший мини-сериал
Переходный возраст
Однажды в двери обычной английской семьи вламывается отряд спецназа, чтобы задержать тринадцатилетнего Джеймса. Ему предъявляют обвинение в жестоком убийстве его одноклассницы, которые он испуганно отрицает. Чтобы разобраться в том, правда ли мальчик совершил преступление, следствие проводит серию допросов самого Джеймса, его одноклассников, учителей и членов семьи молодого убийцы.
Съёмка одним кадром давно перестала быть чем-то радикально инновационным, но всё ещё намертво приковывает взгляд. А нигде так, как в «Переходном возрасте» не хочется этот самый взгляд отвести: ужасающий психологический триллер вскрывает подноготную созревающего хрупкого мужского эго, обнажая уязвимость и жестокость. Сериал ставит перед каждым родителем самый неудобный и страшный вопрос: действительно ли они знают своего ребёнка? Но больше всего пугает даже не это, а гниение молодой души, так блистательно показанное юным дебютантом Оуэном Купером.
О том, как «Переходный возраст» стал главным сериалом этого года, мы рассказывали здесь.
Достойное упоминания:
Больница Питт
Робби работает старшим терапевтом в отделении неотложной помощи Питтсбургской травматологической больницы. На очередной смене знакомится с четырьмя новичками-студентами, чьи медицинские навыки пока ограничивались теорией. За следующие 15 часов им предстоит столкнуться с тяжёлой реальностью их будущей работы: круговорот тяжёлых травм и смертей, недостаток финансирования, переполненность отделения.
«Больница Питт» также снята одним дублем: этот приём доводит до максимума ощущение непрекращающегося ада, которым и становится смена в больнице. Однако сериал интересен не только своей формой, но персоналиями. В частности сам Робби, который в себе объединяет черты Доктора Хауса, Перри Кокса и Джона Картера и при этом обладает ёмкой личностью. Проект наследует формулу культовой «Скорой помощи» — в обоих проектах даже играл Ноа Уайли — но делает это с особым трепетом: без излишнего трагизма и очевидных заимствований. «Больница Питт» напоминает зрителю простые истины: что система здравоохранения — будь то Питтсбург или Алматы — поломана напрочь, а сами медики всего лишь люди, работающие в одной из самых морально и физически изматывающих профессиях.
Лучший сериал
Репетиция (2 сезон)
Нэйтан Филдер разработал уникальную методику, по которой будет готовить своих клиентов к решающим моментам в жизни: он создаёт правдоподобные и до мелочей продуманные симуляции.
Пока остальные стриминги делают понятные проекты с чётким разделением между реальностью и вымыслом, HBO шагает дальше, полностью размывая границы между документальным, художественным и реальным. Спустя три года сериал возвращается на экраны. На этот раз Филдер решил повысить безопасность полётов путём репетиции взаимодействий между двумя пилотами. Традиционно из масштабной симуляции создатель делает сеанс собственного психоанализа, вновь заставляя зрителя задуматься об этических границах подобных крайне реалистичных экспериментов. Представить более уникальный проект на современном телевидении просто невозможно.
О том, почему «Репетиция» — одно из самых новаторских шоу современности, мы рассказывали здесь.
Достойное упоминания:
Одна из многих
Кэрол Стурка — единственная в своём городе, кто обладает иммунитетом к вирусу «счастья», объединяющему сознание всех людей на планете в коллективный разум. Она и ещё тринадцать человек, на кого болезнь не действует, пытаются разобраться в происходящем и найти способ спасти человечество.
«Одна из многих» — самая амбициозная идея Винса Гиллигана, автора «Во все тяжкие» и «Лучше звоните Солу». После создания головокружительного успеха его предыдущих проектов, шоураннеру дали картбланш на любые сумасшедшие идеи. И он им воспользовался сполна, создав один самых красивых и актуальных сериалов современности. Медленный темп повествования и минимальное количество монтажных склеек погружают зрителя в параноидально-депрессивную реальность главной героини, которая выступает антитезой не только коллективному разуму сериала, но и brainrot-эскапизму зрителя.
