На Большой сцене театра ARTиШОК 13 декабря состоится перформанс QYSTAU, который объединит в себе моду, искусство и театр. Свои коллекции представят четыре молодых казахстанских дизайнера — Асем Сапаргали, Расул Социал, Алмас Керимбек и Абзал Сейдин. А моделями в этот вечер станут актёры театра и кино, блогеры и артисты.
QYSTAU — перформанс, который перевернёт представление о моде и искусстве каждого, кто станет свидетелем этого уникального события. Впервые в Казахстане молодые дизайнеры и креаторы объединяют моду, театр и актуальные социальные темы, чтобы воплотить жизнь в общий замысел, одновременно заставляющий задуматься и наполняющий вдохновением. На Большой сцене театра ARTиШОК казахстанские дизайнеры Асем Сапаргали, Расул Социал, Алмас Керимбек, Абзал Сейдин представят свои коллекции, каждый предмет которых — не просто одежда, а целая история, рассказанная через уникальную эстетику, глубокий смысл и личные переживания.
Целью QYSTAU является показать казахскую моду в новой интерпретации через индивидуальную призму каждого дизайнера, а также маркировка казахского дизайна в мировой индустрии. Каждый из модельеров перфоманса имеет собственное видение, язык дизайна и технику работ. Рассказывая историю, связанную с культурными, личными переживаниями и поиском идентификации, они умело сочетают в своих работах самобытность, чувство общности, деконструктивное мышление и бунтарский дух в едином направлении. И в совокупности всего этого Асем Сапаргали, Расул Социал, Алмас Керимбек, Абзал Сейдин создали шоу в виде перформанса, в ходе которого продемонстрируют публике радикальное и провокационное представление, выводящее на различные эмоции. Мода и искусство стало для них инструментом для выражения личных чувств и переживаний.
Расул Социал — казахстанский дизайнер, работающий на стыке моды и искусства. Его карьера началась в качестве художника по костюмам в кино, что наложило отпечаток на творчество Расула и его
подхода к дизайну. Бренд RASSUL SOCIAL — это больше, чем просто одежда для модельера. Это платформа для выражения идей и социальных заявлений, где каждый показ превращается в перформанс или театральную постановку. Для него мода — это способ говорить о важном. В своих коллекциях Расул поднимает острые социальные темы, такие как буллинг, голодомор и вымирание краснокнижных животных в Казахстане. В своём творчестве дизайнер старается наполнить свои творения новым смыслом, поднимая те вопросы, которые волнуют его самого и его окружение. Каждая коллекция Расула — это отражение его гражданской позиции и стремление изменить общество к лучшему через искусство моды.
За коллекцией, которая будет представлена на QYSTAU, стоит история трагической любови и борьбы за свободу выбора, вдохновлённой песней Ахана Сери «Балхадиша». Это исследование о власти, алчности и нарушении прав, показанное через символизм и контрасты.
Асем Сапаргали — дизайнерка и победительница конкурса молодых дизайнеров Next Designer Award. Её коллекция «Записки слепого», представленная на Visa Fashion Week, вызвала широкий отклик у публики и критиков. В своём творчестве Асем стремится выйти за рамки привычного восприятия женской моды, исследуя глубокие социальные и философские темы, а её показы — это не просто демонстрация одежды, а настоящие костюмированные перформансы, в которых модельерка использует декоративные маски, головные уборы и сложные парики, чтобы визуализировать свои идеи и эмоции. Как дизайнерка, Асем стремится создавать не только красивую, но и содержательную моду. Для неё важна каждая деталь, которая помогает выразить мысли и чувства, заставить задуматься о том, что скрывается за внешним обликом. Её работы поднимают вопросы, которые редко обсуждаются в контексте моды, и по словам самой Асем, именно в этом и состоит сила искусства.
Помимо работы над собственным брендом, девушка также создаёт костюмы для немецкого театра, сотрудничает с театром имени Ауэзова и театром АРТиШОК. Это позволяет Асем расширять горизонты своего творчества и экспериментировать с новыми формами и идеями. Она уверена, что мода и театр тесно связаны, и их синтез помогает самой Асем лучше раскрывать свои замыслы и общаться с аудиторией на глубоком эмоциональном уровне.
Главной темой показа Асем на QYSTAU станет поиск себя и преодоление слабости в коллекции о «голубом периоде» человека, который стремится к перерождению, несмотря на внутренние и внешние препятствия.
Алмас Керимбек — дизайнер и основатель бренда Qanaker. Его показы — это больше, чем просто демонстрация одежды. Это перформансы, затрагивающие важные темы и призывающие к переосмыслению привычных норм. На последнем Visa Fashion Week Qanaker произвёл особое впечатление: модели выходили на подиум с растрёпанными волосами, синяками и кровоподтёками на лице, а подиум неожиданно превратился в перформанс-забастовку. Это было мощное выражение протеста и призыв обратить внимание на проблемы, которые часто замалчиваются. В своих коллекциях Алмас использует одежду как средство самовыражения и протестного высказывания, помогая людям передать свои ощущения, реакцию на события в мире и
политические взгляды.
Дизайнер выступает против разделения одежды на мужскую и женскую, создавая универсальные наряды, отражающие дух времени и свободу самовыражения. Концепцию своего бренда он называет Neo Kazakh Punk — это синтез традиций и современного протеста, стремление показать, что казахская культура может быть смелой, новаторской и актуальной. Алмас убеждён, что мода должна не только украшать, но и заставлять думать, вызывать эмоции и побуждать к действиям.
Вдохновением для коллекции, которая будет показана на QYSTAU, стали танцы и трагедия уйгурской весны, переданные через радость пробуждения природы и боль истории в ритмичной и яркой коллекции «Долан».
Абзал Сейдин — дизайнер и основатель бренда Abzal Seidin из Алматы. Мода для него — это не просто создание одежды, а мощная платформа для выражения мыслей и переживаний. В своих коллекциях он стремится рассказывать истории, отражающие важные исторические события, культурные традиции и личные переживания, пропуская их через свой собственный внутренний мир.
Творческий путь Абзала начался с работы в театре, где он создавал сценические костюмы для таких коллективов, как театр «АРТиШОК» и театр Stages. Опыт работы в театре дал молодому человеку возможность глубже понять, как одежда может передавать эмоции и смысловые акценты. Сейчас он является креативным дизайнером бренда Kisva и продолжает развивать своё видение моды. Его цель — создавать дизайнерскую одежду, которая не только выглядит современно и стильно, но и поднимает важные темы, заставляет задуматься и видеть моду через призму искусства и актуальных
проблем общества.
Коллекция для гостей перформанса QYSTAU была вдохновлена картиной Нурбола Нурахмета «Кенесары Хан». Это коллекция о духовном поиске, потере идентичности и надежде найти себя в хаосе.
