Переворот индустрии
Определённо 2025 год запомнится нам как год перестановок в модном бизнесе. Общее число крупных назначений и перемещений насчитывает около 20 (!) случаев.
Громкие имена сменяли друг друга быстрее, чем за всё последнее десятилетие. Дарио Витале, например, успел как занять должность креативного директора Versace, так и уйти. И всё это за один год.
Перестановки сильно встряхнули гигантов: в кресла креативных директоров брендов люкса пришли молодые и талантливые. Теперь за Демной Гвасалией во главе Gucci, Матье Блази из Chanel и уж тем более за Джонатаном Андерсоном, который собирается выдать 18 коллекций в следующем году (восемь ready to wear и два кутюра — в Dior, шесть — в JW Anderson и две — в коллаборации с Uniqlo), следит весь мир, а не только преданные фанаты брендов.
Эта тенденция даёт надежду на яркое и живое будущее отрасли, будто наконец кто-то встряхнул пыль с закостенелой индустрии.
Labubu
Как бы мы ни хотели, ассоциация с этой любимой и ненавистной игрушкой крепко закрепилась у нас в памяти как символ уходящего года.
Бум на мини-монстриков, которых вешали на сумки, коллекционировали, любили, ругали и даже приписывали им магические свойства, начался в Китае и Таиланде ещё зимой и медленно накрыл нас к весне. «Лабубомания» с шумом прошлась по всему миру и так же резко закончилась.
ИИ-модели и сгенерированные кампейны
Искусственный интеллект действительно обосновался практически во всех отраслях, и мода — не исключение. В апреле этого года H&M представил первых ИИ-моделей, которые будут участвовать в создании контента для бренда. Слоган одной из них звучал так: «Она как я, только без джетлага». Тогда казалось, что генерация вот-вот отнимет работу у продакшенов и моделей, но киберпанк пока не наступил.
В этой трансформации заметную роль играет казахстанский стартап Higgsfield AI. В августе команда презентовала новую технологию, позволяющую по одному референсу создавать фэшн-съёмку целиком: менять позы, локации, свет и ракурсы без повторной загрузки модели. Теперь достаточно одного фото, чтобы получить серию кадров, похожих на полноценный лукбук или кампейн.
Используя подобные платформы, бренды всё активнее и органичнее интегрируют новые технологии в производство контента. Так, в этом году Татьяна Ян представила ИИ-визуализацию коллекции Feerie, созданную художницей Гаухар Каирбек.
Пока бренды изучают ИИ как удобный и экономичный инструмент, остаётся открытым вопрос: к чему приведёт эта трансформация в долгосрочной перспективе.
Показ J.Kim в Алматы
В сентябре узбекистанская дизайнерка Женя Ким представила коллекцию SS26 под названием Quroq, вдохновлённую традиционной техникой лоскутного шитья и тихой внутренней силой женщин.
Мероприятие стало важным шагом для региона и символом культурного диалога: на подиум вышли не только модели, но и художницы и музы творческого сообщества из Центральной Азии, отражая идею коллекции в жизни.
Снова Indie Sleaze
Кроссовки на танкетке, небрежный образ и ностальгия по 2010-м. Уходящий год называют концом эстетики clean girl: сегодня стало модно выглядеть проще и неидеально. Никаких пастельных тонов и аккуратных причёсок — больше неаккуратности и свободы. Самые крутые вещи легче найти в ближайшем секонде, нежели у крупного бренда. Остаётся гадать какой core принесёт нам 2026-й.
Barsakelmes
Событие на стыке искусства, музыки и моды точно запомнится как одно из самых ярких в этом году. Перфоманс Barsakelmes стал одним из первых масштабных проектов обновлённого Центра современного искусства «Целинный».
Костюмы для перформеров на основе сюжета и идеи Barsakelmes разработала «алматинская четвёрка дизайнеров»: Алмас Керимбек (Qanaker), Асем Сапаргали (Assem Sapargali), Абзал Сейдин (Abzal Seidin) и Расул Социал (RASSUL SOCIAL).
Открытие обновлённого бутика Bvlgari
В Алматы открылся обновлённый бутик BVLGARI в Esentai Mall. Пространство стало вдвое больше и получило свежий дизайн, но при этом сохранило фирменную эстетику, перекликаясь с легендарным флагманом в Риме.
На церемонии присутствовали международные гости: легендарная супермодель Хелена Кристенсен и актриса Ксения Раппопорт, за музыкальное оформление отвечали Moldanazar и M’Dee.
Guess и Hermes работали с локальными талантами
GUESS запустил арт-коллаборацию с художницей Асель Нусипкожановой: витрины и визуалы в Алматы и Астане оформили её работами в традиционном стиле.
Hermès тоже сделал шаг в сторону работы с локальными талантами, представив весенние витрины в сотрудничестве с дизайнером Радмилой Марат и художницей Динарой Кадировой. Тема года Drawn to Craft была переосмыслена через образ сакрального лебедя Аққу, все 66 элементов расписали вручную и согласовали с парижским офисом бренда.
В обоих кейсах глобальные компании становятся ближе к покупателю с помощью работы с местным контекстом и уважении к эстетике Казахстана.
Смерть Джорджо Армани
4 сентября 2025 года не стало Джорджо Армани. Легенда итальянской моды ушёл из жизни на 92-м году — тихо и в окружении близких.
Армани планировал лично присутствовать на праздновании 50-летия бренда в рамках Миланской недели моды. Он работал почти до самого конца — за пару недель до смерти появился на обложке HTSI.
Открытие Blue Elephant в Казахстане
Южнокорейский бренд очков Blue Elephant официально вышел на рынок Казахстана и теперь представлен эксклюзивно через Talli Distribution, которая отвечает за запуск и развитие марки на локальном уровне. Официальное открытие прошло в коллаборации с баром Atelier: пространство оформили специальными витринами с очками, а также установили караоке-кабинку, отсылающую к южнокорейской культуре.
В рамках запуска бренд выстроил активную маркетинговую стратегию и провёл серию мероприятий. В Atelier состоялась listening party с группой ALPHA, где артисты представили свой недавний трек «WTA». Позже там же прошёл ивент с блогеркой ibragimai, объединивший гостей вокруг K-pop-культуры.
Несмотря на то что бренд существует с 2022 года, Blue Elephant уже успел зарекомендовать себя как одна из самых заметных марок очков благодаря экспериментальным формам, продуманной инженерной посадке и узнаваемому стилю. Это первый полноценный выход бренда в СНГ, который вновь подчёркивает роль казахстанского рынка как точки притяжения для международных модных запусков.
Ты просто космос, Chanel
Cамым громким дебютом этого года можно по праву назвать Матье Блази в Chanel. За всю вековую историю бренда у руля было всего четыре человека: Коко, Лагерфельд, Виржини Виар и теперь — Матье Блази. И, кажется, он единственный за долгое время, кто подошёл к наследию не как к музейной витрине, а как к чему-то живому.
Парижский Гран-Пале 7 октября превратился в космическую вселенную Chanel. Блази создал для дебютного показа почти отдельную реальность: под куполом появились объёмные «планеты», световые орбиты и сияние, которое давало ощущение невесомости.
При этом эффектные декорации не перетянули на себя внимание — работа Блази с архивами и переосмыслением кода бренда оказалась ещё более захватывающей. Коллекция получилась лёгкой и живой, уверенно сообщающей: начало новой эпохи Chanel (а может и люкса в целом) начинается сейчас.
Бхавита Мандава открыла Chanel
Первая модель из Индии открывшая demi-couture-показ Chanel. До неё ни одна индийская модель не выходила на подиум Chanel в роли «опенера». Редкий случай, когда один выход стал сенсацией в индустрии: об этом дебюте написали почти все крупные fashion-медиа.
Бхавита всего год назад переехала в Нью-Йорк на магистратуру после учёбы на архитектора в Хайдарабаде. Её появление на подиуме стало не просто личной победой, а маркером сдвига: интерес к моделям из Индии и Пакистана растёт, и есть ощущение, что в 2026 году это станет отдельным трендом в кастинге.
Louis Vuitton Men’s FW25
Ещё один заметный момент на стыке моды и музыки — шоу Louis Vuitton Men’s FW25 в Париже, где Pharrell Williams в роли креативного директора представил на подиуме тизеры нескольких своих продюсированных треков — включая новый номер «LV Bag» с J-Hope и Don Toliver, а также композиции, связанные с The Weeknd и Playboi Carti. Помимо этого в зале звучала живая музыка в исполнении настоящего оркестра
Событие объединило моду и музыку, а также привлекло молодую, интересующуюся аудиторию к бренду, что стало примером того, что приглашение музыкантов на позиции креативных директоров может приносить брендам ощутимые плюсы.
Sydney Sweeney Has Great Jeans
В конце июля скандалом обернулась рекламная кампания American Eagle с Сидни Суини и слоганом «Sydney Sweeney Has Great Jeans». Пользователи сочли рекламу расистской и отсылающей к евгенике: на слух great jeans воспринимается как great genes — «хорошие гены».
Сначала Сидни никак не реагировала на волну критики и держала паузу. Позже она прокомментировала ситуацию в интервью People: сказала, что просто снялась в рекламе, любит джинсы и бренд и была удивлена тем, какие значения люди прочитали в слогане. По её словам, она не поддерживает те смыслы, которые ей «приписали», и против агрессивных интерпретаций.
Тем временем её последние проекты — «Эдем» (2024 – 2025), «Американа» (2025) и «Кристи» (2025) — показывают слабую динамику в прокате, а критика в сети никуда не исчезает.
