Сегодня представить K-pop без популярных и успешных женских групп практически невозможно: на ум сразу приходят BLACKPINK, TWICE, IVE или aespa. Даже NewJeans, которые до сих пор прозябают в судебных тяжбах, всего за пару лет изменили представление о том, каким вообще может быть современный поп-продукт. Конечно, если сравнивать бойз-бэнды и гёрлз-бэнды в плоскости продаж, влиянии фандомов и прочих цифр, то преимущество первых становится очевидно, однако стоит вспомнить о самых первых поколениях К-рор, то пропасть будет ещё заметнее.
Мы уже рассказывали об этом и нынешнем кризисе мужчин-айдолов тут.
Действительно, в середине 2000-х ситуация обстояла по-другому. Первое поколение K-pop подарило индустрии S.E.S., Fin.K.L, Chakra, Baby V.O.X и других артисток, без которых невозможно представить историю корейской музыки.
Однако именно бойз-бэнды постепенно становились главным экспортным продуктом страны. Ситуация начала меняться в 2007 году, когда агентство SM Entertainment представили публике новую женскую группу из девяти участниц. Тогда никто не мог предположить, что спустя несколько лет Girls’ Generation получат титул Nation’s Girl Group, а их модель станет ориентиром практически для каждой последующей женской группы.
Girls
Girls’ Generation — одни из самых ярких представительниц второго поколения корейских айдолов. В первоначальный состав вошли Тэён, Санни, Тиффани, Хёён, Юри, Суён, Юна, Сохён и Джессика. В 2014 году Джессика покинула коллектив из-за конфликта между деятельностью группы и развитием собственного модного бренда.
За почти два десятилетия Girls’ Generation выпустили десятки хитов, среди которых «Gee», «Genie», «Oh!», «Run Devil Run», «The Boys», «Mr.Mr.» и «I Got a Boy». Кстати, «Oh!» сделал Girls’ Generation первой и единственной корейской гёрл-группой, выигравшей Дэсан в номинации «Альбом года» на Golden Disk Awards.
Лидерка группы Тэён попала в SM благодаря вокальному конкурсу SM Youth Best Contest в 2004 году, где получила гран-при. Уже тогда сотрудники агентства рассматривали её как будущий главный голос новой женской группы. Макнэ Сохён прошла кастинг в 2003 году, когда ей было всего 12 лет. Спустя несколько месяцев к агентству присоединилась Юна — её выбрали среди сотен претенденток на ежегодном молодёжном конкурсе SM. Позже именно она станет одним из самых узнаваемых лиц корейской индустрии развлечений, а её внешность ляжет в основу корейских стандартов красоты.
Джессика выросла в США и в 2000 году вместе с семьей отдыхала в Южной Корее. Во время поездки её заметили представители SM и пригласили пройти прослушивание. Так началась одна из самых долгих стажировок в истории будущей группы — до дебюта Джессика тренировалась почти семь лет. Кстати, в SM она попала не одна, а вместе со своей родной сестрой Кристал, которая позже дебютировала в f(x). Тиффани жила в Лос-Анджелесе и не планировала переезд в Корею, пока не прошла кастинг SM Starlight Casting System в 2004 году. Через несколько недель она переехала в Сеул одна.
Суён дебютировала раньше всех остальных. Ещё в 2002 году она победила на прослушивании в Японии и вошла в дуэт Route θ, однако проект быстро закрылся. После возвращения в Корею она продолжила трейнинг в SM и в итоге оказалась в составе Girls’ Generation. Юри присоединилась к агентству после победы на конкурсе SM в 2001 году, Хёён попала в компанию благодаря танцевальному кастингу, а Санни пришла уже значительно позже. До этого она тренировалась в другом агентстве, но после закрытия проекта получила приглашение от своего дяди, основателя SM Entertainment Ли Су Мана, и стала стажёркой всего за несколько месяцев до объявления финального состава группы.
Generation
Оглядываясь назад, можно с уверенностью сказать, что Girls’ Generation очень точно отражали то, что происходило в индустрии. До 2006–2007 годов K-pop уже демонстрировал коммерческие успехи, но ещё не имел выстроенной системной модели производства айдолов. Именно со вторым поколением, среди главных представителей которого числятся Girls’ Generation, индустрия начала работать по чёткой системе: молодых талантов набирали в агентства и годами обучали вокалу, танцам, иностранным языкам, актёрскому мастерству и работе с публикой. Одновременно менялось и само представление об айдолах. Они стали восприниматься не только как недосягаемые звёзды, теперь агентства стремились сделать их ближе к поклонникам. Во многом на это повлияла японская поп-индустрия, где парасоциальные отношения с айдолами уже существовали, а компании их подпитывали, например, устраивая фанмитинги с возможностью взаимодействовать с артистами. Girls’ Generation стали одним из первых коллективов, который активно развивал именно такую модель общения с аудиторией.
Другим важным фактором оказался YouTube. Группа дебютировала практически одновременно с его глобальной экспансией, что позволило K-pop впервые выйти за пределы Азии без участия телевидения. Кроме того, Girls’ Generation стали первой популярной женской группой из сразу девяти участниц. Теперь практически каждый слушатель мог «выбрать» участницу, с которой ощущал эмоциональную связь — своего биаса. Кто-то приходил из-за вокала Тэён, кто-то — благодаря визуалу Юны, а кто-то становился поклонником после развлекательных шоу с Санни или Суён. Сегодня такой фаворитизм кажется чем-то естественным для К-рор, и благодарить или винить в этом стоит Girls’ Generation, которые наряду с TVXQ и Super Junior внесли свой вклад в то, чтобы это стало новой нормой.
«Into the New World» и протесты
Дебютная песня «Into the New World» сегодня считается одной из культовых композиций в истории K-pop, но в 2007 в большие тренды она не залетела. Тем не менее, спустя декаду песня стала гимном протестов.
Всё началось во время мирных акций и забастовок в женском университете Ихва в 2016 году. Поводом стало решение администрации открыть специальную образовательную программу, которую, по мнению студенток, создавали исключительно ради привилегированных слоев общества и без какого-либо обсуждения с университетским сообществом. Демонстрантки заняли главное здание университета, требуя отменить реформу и отправить руководство в отставку. Для разгона акции власти направили более полутора тысяч полицейских.
Протесты шли несколько месяцев, во время которых студентки часто пели «Into the New World». Песня, рассказывающая о надежде, новом начале и смелости идти вперёд, неожиданно обрела совершенно новый смысл. Её слова стали восприниматься как призыв к переменам, а сам трек — как символ мирного сопротивления.
Протест в Ихва стал одним из событий, предшествовавших масштабному «движению со свечами» (Candlelight Revolution), в ходе которого миллионы южнокорейцев выходили на улицы с требованием отставки президента Пак Кын Хе. Впоследствии Конституционный суд поддержал импичмент, а сама президентка была отстранена от власти.
После событий 2016 года «Into the New World» начали исполнять участники студенческих демонстраций, профсоюзных акций, феминистских маршей и ЛГБТК+-прайдов в Южной Корее. Позже композиция зазвучала и на протестах в других странах Азии — в частности, в Гонконге, Таиланде и Мьянме, где она стала символом солидарности и ненасильственного сопротивления.
Интересно, что даже в 2024 году всё те же студентки университета Ихва исполняли «Into the New World» во время протестов против другого президента Кореи — Юн Сок Ëля.
«Gee» — песня, которая изменила K-pop
Масштаб популярности песни сегодня трудно переоценить. Песня звучала в продуктовых магазинах, кафе, на телевидении, в такси, на школьных праздниках и университетских фестивалях. Хореографию повторяли дети и взрослые, артисты снимали каверы, а джинсы, в которых участницы появились в клипе, моментально превратились в модный тренд.
«Gee» идеально уловила настроение времени. До неё женские группы нередко строили образ либо на недосягаемой элегантности, либо на подчёркнутой сексуальности. Girls’ Generation предложили новый концепт — яркий, искренний, естественный и даже немного неловкий.
После беззаботной «Gee» группа не боялась полностью менять собственный образ. В «Genie» участницы предстали в образе уверенных стюардесс, «Oh!» вдохновлялась спортивной эстетикой американских кампусов, «Run Devil Run» показала более тёмную и дерзкую сторону коллектива, а «The Boys» окончательно закрепила за Girls’ Generation статус главной женской группы страны.
Кстати, их смена концепций в каждом камбэке стала одним из главных стандартов для К-рор-индустрии на десятилетие.
Почему Girls’ Generation до сих пор остаются эталоном
Главное наследие Girls’ Generation невозможно измерить количеством проданных альбомов или музыкальных наград, хотя и они всегда были впечатляющими. Пожалуй, самым главным результатом их долгой 20-летней работы стало то, что они доказали: женская группа может стать лицом национальной поп-культуры. И даже спустя столько лет Girls’ Generation продолжают называть идеальным прототипом современной женской К-рор-группы. Практически каждый успешный гёрлз-бэнд — от TWICE и Red Velvet до BLACKPINK, IVE и aespa — в той или иной степени существует в системе координат, которую когда-то задали Girls’ Generation.
Конечно, можно даже не спорить о том, кто сегодня популярнее, продаёт больше альбомов или собирает стадионы. Но если говорить о влиянии на саму индустрию, то вклад Girls’ Generation неоценим. Ведь они изменили само представление о том, какой вообще может быть женская K-pop-группа.
