Осаму Тэдзука
Адольф (1982-1985)
История рассказывает о трёх тёсках: Адольфе Камиле — еврейском мальчике из Кобе, Адольфе Кауфмане — сыне немецкого консула, и Адольфе Гитлере. Их судьбы переплетаются, когда один японский журналист узнаёт о том, что фюрер имеет еврейские корни.
Под конец своей жизни «Бог манги» Осаму Тэдзука создал одно из главных антивоенных высказываний в истории Японии. В нём он впервые настолько подробно изобразил реальные события, ещё сильнее подчеркивая устрашающие сходства между нацистской Германией и милитаристской Японией. И хотя «Адольф» считается одним из главных шедевров современной японской культуры, манга до сих пор остаётся одной из редких неэкранированных работ Тэдзуки.
О том, как аниме по-разному рефлексирует о последствиях войны, мы рассказывали здесь.
Такэхико Иноуэ
Бродяга (1998-2015)
После поражения в Битва при Сэкигахаре семнадцатилетний Миямото Мусаси, тогда ещё известный как Синмэн Такэдзо, обвиняется в смерти своего товарища и становится изгоем.
В своём магнум-опусе Такэхико Иноуэ рассуждает о саморазрушительной природе человека через поразительно натуралистичные изображения природы, насилия и самих людей. Вдохновляясь работами Акиры Куросавы, автор превращает свою мангу в готовые раскадровки для фильма, чтобы максимально погрузить читателя в опыт героев.
Несмотря на жестокий сеттинг, серьёзные темы и неторопливое повествование, его работа разошлась тиражом в более чем 82 млн копий. Тем удивительнее, что почти 30 лет её не решаются экранизировать ни в виде лайв-экшна, ни в виде аниме. К сожалению, Иноуэ так и не закончил «Бродягу»: новые главы не выходили с 2015 года.
О том, как Миямото Мусаши стал героем мемов и почему даже сейчас он отражает актуальное положение общества, мы рассказывали здесь.
Такэхико Иноуэ
Реальность (1999-…)
Томоми Номия бросает баскетбол, чтобы посвятить себя помощи молодой девушке, с которой разбился на байке. Однажды он знакомится с Киёхару Тогавой, прикованным к инвалидной коляске. Но несмотря на эти обстоятельства он продолжает играть в баскетбол и даже обыгрывает Номию. Это подталкивает самого Томоми вернуться в спорт.
Как и в своей самой известной манге — «Слэм-данке» — Иноуэ вновь рассказывает о любви к баскетболу. На этот раз он сталкивает своих героев с куда более непримиримой реальностью, делая их неспособными даже встать на ноги. Путём крайне детализированного изобразительного реализма автор делает подвиги героев ещё более яркими и впечатляющими.
«Реальность» выходит нерегулярно уже 27 лет, что не мешает ей пользоваться большой популярностью у читателей: общие продажи 16 томов манги превзошли тираж в 16 млн копий.
Киёхико Адзума
Ёцуба! (2003-…)
Ёцуба Койвай — энергичная и любознательная девочка, которая переезжает в новый дом и с восторгом открывает для себя окружающий мир. Заводя друзей по соседству, она превращает каждую мелочь — от прогулок до мороженого — в маленькое приключение.
В начале нулевых Киёхико Адзума — отец жанра «милые девочки делают милые вещи» — выпустил самое исчерпывающее произведение в жанре иясикэй. Автор сталкивает мягкий реализм с грубой эксцентрикой, а детализированные фоны — с абстрактностью детской фантазии.
Вместо слепого эскапизма, мангака предлагает ещё пристальнее вглядеться в нашу реальность, чтобы увидеть в ней чарующую ценность. Для 2003 года такая оптика была особенна ценна, ведь своим всепоглощающим оптимизмом Адзума бросал вызов пессимизму «потерянного десятилетия».
Инио Асано
Спокойной ночи, Пунпун (2007-2013)
Пунпун Онодэра — обычный подросток с наивными мечтами о великом будущем, любви и простых удовольствиях. Но реальность оказывается куда сложнее, постепенно разрушая его ожидания и сталкивая с жестокими сторонами взросления.
В конце нулевых Инио Асано начал работать над одной из самых депрессивных и тревожных манг в истории. Мангака переворачивает привычный жизненный опыт, делая его максимально отталкивающим: первая влюблённость оборачивается одержимостью, первый сексуальный опыт — изнасилованием. Но вместо того, чтобы дистанцировать читателя от происходящего, автор заставляет нас поставить себя на место Пунпуна.
В этом ему помогают образ главного героя в виде примитивно нарисованной птички, которую мы по задумке автора замещаем собой, и фотореалистичное изображение. Возможно именно такая жестокость по отношению к аудитории, а также огромное разнообразие средств выразительности не позволяет адаптировать «Спокойной ночи, Пунпун». Однако экранизации других манг Асано — «Мёртвых-мёртвых демонов» и «Соланина» — внушает надежду, что и его магнум-опус дождётся своего появления на экранах.
Наоки Урасава и Такаси Нагасаки
Билли Бэт (2008-2016)
В 1949 году в Лос-Анджелесе комиксист Кевин Ямагата узнаёт, что его популярный герой может быть заимствован из старого рисунка, увиденного в Японии. Отправившись на поиски настоящего автора, он замечает, что его сюжеты начинают воплощаться в реальности.
Одну из своих самых поздних и продолжительных манг культовый Наоки Урасава — автора «Монстра» — написал совместно с Такаси Нагасаки, своим многолетним редактором. Дуэт авторов работал над концепцией более четырёх лет, уделяя особенное внимание изображению послевоенной Японии. Урасава хотел напомнить современному поколению японцев об ужасах, которые переживла страна.
В итоге получился очень крепкий параноидальный детектив о самосбывающемся пророчестве, где грань между реальностью и вымыслом полностью размываются. Хотя прошло уже 10 лет с выхода последней главы, вера, что «Билли Бэт» экранизируют, жива до сих пор. Во многом эта надежда строится на том, что почти все произведения Урасавы в итоге получали свою адаптацию.
Каору Мори
Истории молодой невесты (2008-…)
В XIX веке в Центральной Азии молодую девушку Амир выдают замуж за мальчика Карлука, который значительно младше неё. Несмотря на культурные различия и необычное начало брака, они постепенно учатся понимать друг друга.
В нулевые Каору Мори была известна прежде всего своей любовью к викторианской Англии. Однако в 2008 году мангака решила рассказать историю, действие которой происходит в Центральной Азии — одном из самых малоизученных регионов в манга-культуре. Авторка крайне трепетно отнеслась к выбранному сеттингу, подробно детализируя дизайн одежды, окружение и прочие культурные атрибуты. Манга всё ещё полна исторических неточностей, но это не мешает воспринимать его как одно из лучших художественных произведений о нашей культуре в мире.
До этого года было невозможно представить, чтобы история о кочевых степных народах в целом была экранизирована. Но всё может измениться с выходом «Шатра чародея» — аниме-адаптации манги о аптекарке из Монголии XIII века, чей успех возможно откроет дверь для «Истории молодой невесты».
Тацуки Фудзимото
Огненный удар (2016-2018)
В мире, погрузившемся в вечную мерзлоту, Агни и Луна выживают благодаря дару регенерации, жертвуя собственной плотью ради пропитания других. Однажды их деревню сжигают, Луна погибает, а Агни, неспособный избавиться от вечного пламени на своём теле, решает отомстить врагам.
Первая сериализованная работа Фудзимото быстро стала флагманом Jump+ — интернет-версии журнала Weekly Shonen Jump, показав преимущества веб-формата: более свободное отношение к изображению насилия и подбору тем. Благодаря её успеху карьеру сколотил не только автор, но и его ассистенты: Тацуя Эндо («Семья шпионов»), Юкинобу Тацу («Дандадан») и Юдзи Каку («Адский рай»).
О том,
чем так отличается стиль Тацуки Фудзимото, какие странности читателям придётся перетерпеть и как он поменял индустрию, мы рассказывали здесь.
Тацуки Фудзимото
Прощай, Эри (2022)
После смерти матери Юта пытается запечатлеть её последние дни на телефон и, неспособный справиться с утратой, поднимается на крышу больницы, намереваясь покончить с собой. Там он встречает загадочную девушку, которая восхищается его фильмом и просит парня снять новую картину уже про неё.
100-страничный ваншот Фудзимото — одна из его последних и самых трогательных работ. Манга лишена проблемных сценарных черт автора, вроде бесконечного раздувания сюжета, при этом воплощает все его лучшие особенности: любовь к кино, тоскливый оптимизм и упор на психологизм. И если «Огненный удар» сложно представить в виде аниме или фильма — слишком больших трудозатрат требует ранний шедевр мангаки, то «Прощай, Эри» — это готовая раскадровка для фильма, неважно игрового или анимационного.
